创意艺术大学珠宝设计

由中国珠宝行业网策划、组织的第一届毕业季设计创意大PK活动2015年夏天在各大高校中产生强烈反响，同时“发现原创 鼓励原创 推动原创 保护原创”的主旨，也得到学校、行业企业、社会消费的广泛认同与参与，取得了良好的社会影响力。

2016年第二届毕业季设计创意大PK将全国各大珠宝设计类专业院校毕业设计作品通过线上发布在中国珠宝行业网微信公众平台、微博、今日头条、天天快报、一点资讯进行投票展示。

活动期间，新浪微博话题阅读超过238.4万，百度搜索相关报道已超过77万篇，超过17万人参与活动投票。“原创珠宝设计”也得到了全社会的高度关注，成为“毕业季设计创意大PK”的核心精神！让我们共同期待本届毕业生的优秀作品吧！

特别通道

所有进入“毕业季设计创意大PK”全国PK的选手作品，将直接选送第九届中国珠宝首饰设计与制作大赛——新锐设计组终评环节。

南京艺术学院

南京艺术学院的设计学科具有悠久的办学历史，其起源可以追溯到上海美术专科学校于1920年代创办的工艺图案科，苏州美术专科学校于1940年代创办的中国最早的印刷制版专业与第一个动画专业。上海美专、苏州美专与山东大学艺术学于1952年合并为华东艺术专科学校，1957年设置了本科学制的装饰设计与染织美术专业。南京艺术学院于1981年成立了独立建制的工艺美术系，1996年更名为设计系，1999年改建为设计学院。中国著名工艺美术教育家陈之佛先生、张道一先生为南艺设计学科建构了教育理念与学科规范，保彬、冯健亲、吴山、奚传绩等教授为学院的专业发展及教学形态的完善与改革进行了卓有成效的工作。

戴刚

指导老师：樊进

作品材料：铜、银、锆石

设计说明：鲁班锁，传统文化，卯合结构，各个部分进行自我剖析，形成新的结构，并用现代的形式表达，也是一种团队精神的表达。

范珍利

指导老师：王克震

作品名称：《记忆珊瑚》

作品材料：银、综合材料

设计说明：在自然中汲取灵感，将海洋生物元素和丰富的综合材料用首饰来诠释，让作品更具有生命力。

刘天元

指导老师：樊进

作品名称：《轮回》

作品材料：925银、木纹金

设计说明：伴随着汽车生活的到来，汽车加快了人们生活的节奏，一些因汽车轮胎的隐患爆发的安全事故令人深思。关注轮胎的变化就是关注生命的一种体现。轮胎由新到旧，由厚变薄，由安全到隐患到爆裂，形态万千，以此为切入点进行设计的整合，整与破、开与合、有与无都是在不断的变幻当中找到设计的节奏，将生命做一种另一种形式的解读，视为轮回。

马金秀

指导老师：郑静

作品名称：《潺水流花》

作品材料：银，珍珠，烤漆

设计说明：主体同时采用传统钩织手法，其他元素进行修饰，大胆的高饱和度亮色点缀，使其更加美艳，灵动。钩织艺术是一个年代特定人群的钟爱之物，多用于情愫的表达传递，此套作品对于传统与现代交织艺术的研究，意为流年似水，而我取其最美好的河段。

彭星星

指导老师：郑静

作品名称：《重生》

作品材料：银，树脂

设计说明：描述自身的生病历程，增加针管，体温计，药片，等医用相关器具为元素，赋予作品二次新生命。最终的材料选择树脂和金属两种不同属性材料的研究，二者结合产生的实验性首饰。

谭怡斐琳

指导老师：郑静

作品名称：《虚实》

作品材料：银、光敏树脂、锆石

设计说明：《虚实》

虚拟，现实。

灵感来自布朗宁写的长诗《哈默林的花衣吹笛人》小时候读的时候并未察觉，而今再看，带走小孩的吹笛人其实暗藏着黑死病，瘟疫其实离我们并不远，而生命的脆弱和宝贵，死亡解释了很多哲学思想，比如无常与失去，鸟嘴医生便携带着这样的精神，在绘制一套首饰的初期，时逢亲人离世使我在很长一段时间里一蹶不振，首饰于我而言，更多的是我对情感的表达，这套首饰藏着我的缅怀。

毕达哥拉斯学派认为身体美在于各部分之间的 比例、对称。柏拉图认为身体的优美与心灵的优美谐和一致是最美的境界。中世纪崇拜神，贬抑人和人体美。欧洲文艺复兴后，人体美重新受到重视，意大利塔索认为人体美在于四肢五官具有一定的比例，加上适当的身材的美好悦目的色泽。至19世纪，德国叔本华把人体美视为人类理式在可视形式上的最充分表现

我去逛了动物园，选取了很多，在五官后面有特点的动物。抽取他们的五官线条，比如说猪的拱嘴，狐狸的鼻子，这些用线条来构造，而在抽取人的鼻子嘴巴和耳朵的时候，直接选用浇铸的方式对他们进行一个实体的浇筑。然后将这二者进行一个合理的焊接。这样使得二者之间有一个虚实，节奏的对比，3d实体化的。

王智芳

指导老师：王潮

作品名称：《雕虫小技》

作品材料：银

设计说明：我的作品设计灵感来源于自然界的昆虫外形，昆虫是自然界给予设计师的一个特别的礼物。他们外形各不相同，都有着自己独特又美丽的外形，是一种根据不同的生存环境而产生的美，在这个繁华的社会里，每个人都是世界中的一道独特的风景；虽然渺小，但是无人可代替。

魏释然

指导老师：樊进

作品名称：《光影故事》

作品材料：银、珐琅、珍珠、日本七股刚、硫酸纸

设计说明：我所设计的灵感来源于皮影戏与装置互动艺术。皮影戏中投射的人物影子和人物动作具有很强的故事表现力和感染力。一开始学习手工艺这个专业就是因为对这种传统文化有着强烈的兴趣。特别是对这种不同的人控制不同的皮影角色会有不一样的故事情节。在作品设计中加入与受众互动的设计会更有趣味性，所以我最终决定做一个既可以展现光影效果又可转动的作品。在我的设计中，我选取了四种对我这大学四年来说比较具有代表性且故事性的影子表现。第一种是小人像，通过不同的小人动作来展现童趣；第二种是爱情题材，通过对男女剪影来表达爱情故事；第三种是猫咪的剪影，我养了一只猫，它在陪伴我生活中留下了许多影子，可动可静；第四种是有关这个专业我学习之初最吸引我的是各种宝石、锆石的光彩，熠熠生辉，我想用不同的镶钻手法在我的毕设中来代表我这四年中对这个专业的喜爱。

魏振怀

指导老师：王克震

作品名称：《链接——日用杯具的桥梁延伸》

作品材料：银

设计说明：设计灵感来源于桥梁的连接结构，将日用杯具用品作为载体，传达两者在共同使用及佩戴中的沟通及心灵交流的过程。

许雨晴

指导老师：樊进

作品名称：《群——群之境》

作品材料：银、紫铜、珍珠

设计说明：这次我的主题是《群——群之境》主要表现出不同的情境的感觉，就像是一种意境表达。每种情境都由不同的元素组成，由四种不同的主题元素组成的一系列情境，这四种主题分别是海漾狂想曲，山亦山，已消失的，不存在的，以此来向大家展现我对这些情境的感受不管大家对我做的东西是否会有相同的感触，但却是我表达自己独特想法的一个方式。我的作品主要主体作品是以不同元素的一层层重复叠加组成的一种立体构成，以不同的片状剪影一层层中间架空以焊接方式构成的，之前打算以铆接的方式组成可以活动的，可在做海漾狂想曲的时候全都铆接完成打磨后放进磁抛机器里抛光，之前铆接的很结实的就会全部松散开不够固定，所以最后决定全部都焊接固定住。在现代社会愈发注重我们的个人感受，而每个人也都有表达自我感受的权利，所以我就做了一组抒发自我情怀的作品。

尹唐菲

指导老师：王潮

作品名称：《“变”》

作品材料：银

设计说明：我的设计灵感来自于美国金属工艺家Mary Lee hu, 多以金属编织为主线，将传统的编织手法加以作用并一定程度上创新。工艺与首饰设计相结合，这也是美国工艺家的创意之处。我的设计在此基础上想通过运用不同编织手法，将其展示在一件作品上，并加以其他方式的组合排列。软线条与硬线条的组合，编织工艺与首饰设计的结合，传统与现代的统一和创新是我的最终想法。

俞君佩

指导老师：王克震

作品名称：《Saw/所见》

作品材料：银、综合材料

设计说明：在飞速发展的现代，世界信息的飞乱使得感官混淆。各物质交错的光怪陆离同时也影响着人类最重要的感官—视觉。我的作品《Saw/所见》站在佩戴者与观察者两个角度，通过半透明材料与多面材料的遮挡与折射，在两者面前呈现多彩、不一样的视觉体验。

郑迪生

指导老师：郑静

作品名称：《交互与首饰》

作品材料：手机元器件与纯银

设计说明：发挥首饰的交互特性。而我认为交互性最强的东西，就是人的手机。因为人的手机属于封闭性的东西，在形式感上面，很难把握，所以我打算对手机进行拆解，而我认为手机的元器件本来就是很美的东西于是我将它拆解之后裸露在外面这恰巧也是对首饰装饰性的满足。