珠宝设计艺术留学

在孙何方的珠宝设计理念里，趣味性与故事性是贯穿始终的主线。编织记忆、讲述故事，珠宝不再是传统的装饰器物，它变成了与佩戴者相互关联、传递情感的载体。

在2023芭莎艺术设计大赏中，孙何方带着她创立的HEFANG珠宝品牌，与我们分享了趣味设计融于日常生活的魅力。创造力是孙何方的作品中最直观的表达，饰物中隐藏的机关，成为佩戴者与设计师之间的交流密码。

珠宝设计接近于一个扑朔迷离的职业，纸张上寥寥数笔的设计图像，一跃成为流转于脖颈、手腕、指尖处的微缩景观，这似乎听起来就比较梦幻。但孙何方明白，从图纸上的一笔勾勒到进阶成为珠宝首饰，美好诞生的真相外，仍然需要很多个步骤。

孙何方说，她从未想过自己会从事设计之外的第二种职业，做珠宝这件事似乎隐隐与她融于一体，像身体里长出的骨骼，任其自然生长。孙何方出生在珠宝制造业家庭，母亲从事珠宝加工行业，受家庭的耳濡目染，孙何方的童年在五光十色的珠宝世界里，勾勒出了浪漫的光晕。

珠宝设计师孙何方

孙何方的名字是母亲起的，她希望女儿成为作家，笔名叫何方，寓意是怀揣好奇心、勇敢向生活提出“敢问路在何方”。母亲的珠宝展厅，为孙何方提供了日后成为珠宝设计师的参考样本与审美启蒙。

孙何方从中学起便立下志向，要成为一名珠宝设计师——如果顺着时间的痕迹往深处探索，作家用笔记录生活，成为设计师的孙何方则通过珠宝完成了另一层形式的叙事，不失为一场命运的叠合。

HEFANG创始人微纪录片“我的闪耀十年”

2009年，孙何方从伦敦中央圣马丁艺术与设计学院珠宝设计系毕业，这段留学经历对孙何方的珠宝创作之路来说影响深远。圣马丁学院在设计教学中，注重培养学生的创造能力与实践能力，孙何方对此深有体会。

珠宝设计是一个AB面皆有不同反馈的领域，在它轻盈地流淌于肢体语言之前，需要熬过很长时间的起版、刻蜡、打磨等繁复工序。孙何方在工艺课堂上，常见的手工作业便是用砂纸为自己的作品抛光。

“熬”成为孙何方那段日子里频繁出现的特殊语汇，这并非来自物理时间与心理状态方面的波动，而是她按照教授的步骤，一层层打磨自己的作品，像熬煮一份私房菜，需要在时间和火候相契的情况下，嗅出香味，等待验收。

她的作品成为全班最与众不同的存在，这是她付出时间与耐力后的得偿所愿。

HEFANG创始人微纪录片“我的闪耀十年”

由珠宝的肌理潜入内核，孙何方再熟悉不过这其间产生的切磨、雕琢、塑形等步骤，她目睹着珠宝光鲜亮丽的背后悄然发生着诸多不可替代的部分，因而对每一次的创作小心“布局”，越发慎重。

尽管毕业作品获得了伦敦国际珠宝组委会设立的“Bright Young Gems”大赛金奖，她是首位也是目前唯一一位获此殊荣的华人，但得知获奖消息时，她在惊喜之余，依旧保持着平稳的心态。身边人猜测她回国后会借助获奖的余温，瞄准珠宝市场，迈入创业模式时，她却自发性地慢了下来，加入时尚杂志任珠宝编辑。

HEFANG创始人微纪录片“我的闪耀十年”

进入杂志工作两年间，孙何方通过平台接触到了同一领域的设计师、艺术家，她的前老板晓雪看中了她在设计方面的天赋，不断鼓励鞭策她：无论何时都不要放弃设计。

工作经验的叠加与知识的储备积累，一步步牵引着孙何方从幕后走向台前，“是时候了”，孙何方从感性的设计师角色中迅速抽离出来，继而进入一个理性的品牌人的行列。2012年，她从杂志离职，创立了与自己同名的珠宝HEFANGJewelry。

璀璨方糖冠冕 ，鎏光方糖耳环

世界上没有两片雪花是完全相同的，但在孙何方的雪花系列设计作品中，我们却能寻找到她相似的创作风格。《雪花系列》是HEFANG珠宝给人带来的第一印象，也是孙何方的首个个人创作系列。

冬日因为有了雪花的相称而增加了成色，但雪花转瞬即逝，流落在掌间。孙何方通过设计将时间与场景融合，利用饰物的永恒性，延续美好事物的生命周期。孙何方为灵感缪斯晓雪创作设计出雪花胸针，后来这枚胸针跟随晓雪去过很多地方，出席过台上台下诸多重要的场合，雪花胸针在某种程度上弥补了物理温度与时间上的遗憾，对于孙何方而言，是设计珠宝的开路石。

孙何方和BAZAAR ART&Design Awards芭莎艺术设计大赏分享，她认为珠宝远不只是一件器物那样简单，它是情感、个性和生活态度的集中体现。珠宝串联起她情感上的记忆与经历，经过不断的打磨后，最终用作品讲述故事。

我们跟随她的设计作品，走入了一个又一个可以大胆探索的奇妙空间。马戏团、兔子和大象、气球和摩天轮、城堡与游乐场、餐桌上的刀叉……孙何方有意将情感附着在饰物上，让它们成为长久的、蕴藏美好回忆的载体。一个擅长观察生活中微小事物变化的设计师，也同样是一个情感记录者。

珠宝在孙何方的设计过程中，经历了真实故事的堆叠与拆分。她把每一段切身的感受融入饰物里，这些内容慢慢变成了一个人身上的微型建筑。

在英国圣马丁留学时，孙何方住的房子透过客厅窗户就能看到伦敦眼，每到圣诞节前后，巨大的摩天轮附近有烟花表演，这是留存在孙何方心底里的浪漫景象。于是她依循记忆，设计出一款垂在耳畔的摩天轮耳环。

毕业四年后，孙何方再回伦敦眼，举行了HEFANG Jewelry「游乐场」系列发布会。在同一系列中的玫瑰金手镯，灵感来源于一对情侣。

孙何方曾在游乐场里看到一个攥着五颜六色气球的女孩，踮起脚尖仰头和男朋友接吻，于是孙何方便将这幅画面“腾挪”在她的设计作品中，她用玫瑰金色勾勒出一对情侣的轮廓，通过设计语言，为佩戴者带来更宽阔的想象与解读空间。

在捕捉日常之外，孙何方用设计取代日记，记录下生活的根须。成为母亲之后，孙何方的设计风格，不断加入了可爱与童趣并存的元素。在《芭比系列》里，她和女儿的idol进行了一次联名合作，《芭蕾舞者》系列里，灵感是女儿小时候踮起脚尖练芭蕾舞的情形。

梦幻芭比耳环、芭比波波双层戒、梦幻梳子发夹

成为母亲后带给孙何方最大变化是，她开始不断切换设计视角，在创作的过程中，会主动关注产品在佩戴过程中的舒适感和趣味性。

过去她基于一个设计师的角色，创作出关联生活的产品，现在她则在创新中，下意识关照到朝内的一面。

但归根结底，生活始终是孙何方最好的灵感。

HEFANG创始人微纪录片“我的闪耀十年”

何方与子女拍摄公益款微笑小曲奇项链

BADA = BAZAAR ART & DESIGN AWARDS

孙 = 孙何方

对于2023芭莎艺术设计大赏中你获得了年度创新设计 —— 珠宝设计师，你最深刻的感受是什么？

很荣幸也很感慨，感谢《时尚芭莎》一直以来对女性创业者和中国设计师的关注与支持，从时装周、智美女性、芭莎慈善夜，到芭莎艺术设计大赏，这位老朋友见证了HEFANG从一个小众的独立设计师珠宝品牌，一步步成长被更多人熟知的国内轻奢珠宝品牌。

这个奖项其实也让我更加坚信，一个品牌要长久地发展下去，品牌的核心竞争力一定是产品设计，我希望在未来，HEFANG能继续源源不断推出更多好设计，细水长流地做好一个中国品牌。

站在珠宝设计师的角度，你怎样理解超感设计？

我理解的“超感设计”，一是超越感官感受，关注情感共鸣；二是设计除了专注当下，也包含对未来可持续美好生活方式的思考，不断探索人与环境、设计与情感的关系。

你认为自己以往的作品和本次的超感设计主题，是否有贴合之处？

首先从情感上出发，我认为设计的力量是一种共情力，HEFANG用珠宝讲述动人故事，通过设计向佩戴者传递情感和共鸣。

在设计上，我们也坚持不做追逐潮流的快时尚，而是设计研发能引领时尚和行业的新设计。像去年我们的爆款单品极光小方糖项链，吊坠上镶嵌的极光色方糖石，是我们在行业内创新性打造的新元素，它在不同角度会呈现出不一样的幻彩光芒。创作它的初衷，是在去年的大环境下，人们需要一些对美好的向往，我想通过极光石的色彩和光芒带给大家力量。

本次的评选标准，由人性、感知、创造、审美、可持续五个维度出发，你个人怎样看待它们之间与珠宝设计之间的联系？

人性化的设计不仅在工业设计中是一种趋势，在珠宝设计上我们也很重视佩戴者的需求和体验，例如产品的弧度线条要符合人体工学、部分手链和项链尾部采用伸缩扣设计、戒指和手镯采用开口设计等，提升佩戴的舒适性和便捷度。

感知价值是无形的价值，在珠宝中我们除了改善产品的外观设计和材质价值等实质感受外，也通过讲述灵感故事和产品的互动性来传递感知价值，让佩戴者对产品产生额外的感受。

创造和审美对于珠宝设计来说是至关重要的，也是HEFANG的核心竞争力。而可持续在整个时尚行业都是备受关注的，在珠宝设计中，我们通过可持续主题的设计、发起公益行动、使用可再生材料、回收旧金银等措施，在保证珠宝美丽属性的同时，为环境保护奉献出一份力量。

在你以往作品中，你的设计风格很多元，你的灵感来源是什么？你认为自己是天马行空的设计师吗？

HEFANG的所有产品背后都是一个个的故事，经常有人问我，设计概念都是从何而来的，我想生活对我来说是最好的灵感。HEFANG不同系列里的创作灵感可以是人、是物、是话题，也可以是我切身的感受。

相比于天马行空，我觉得自己更偏向于美好生活和情感的记录者。观察生活中微小事物美好之处，通过联想和创造力把它变成珠宝。所以我设计的珠宝就像是日记，记录着我的每一段成长、每一份心情。

就像芭比系列是我和女儿idol进行的一次联名合作，而且对于芭比应该每个女孩子都会有共鸣。而孤独动物系列的灵感来自于我看到社会上一些热点的事件而有所感触，于是我在想，我是否能用珠宝来为濒危动物、为环保发声，尝试把我的观点和主张分享给HEFANG的消费者。

你认为珠宝在男性和女性之间，分别传递怎样的情绪？

对于男性来说，佩戴珠宝是一种自信、品味的体现，比如说佩戴胸针、戒指等；或者是作为礼物表达爱意，如果男性消费者来到我们店里想选一份礼物，肯定是能找到很好的选择的。

但谁说送礼只能是男性送给女性呢？作为女性设计师，从品牌创立开始我们一直提倡女性精致优雅的悦己生活理念，所以当女生想买一份礼物送给妈妈、闺密，或者是送给自己，我非常希望她们第一个想到的是HEFANG。我们的珠宝里充满了与佩戴者之间的互动，也带来了许多彰显个性风格的系列作品，既有优雅精致的花园系列、方糖系列，也有趣味时髦的餐具系列、芭比系列。女孩们不该被定义，也不必迎合任何人的期待与喜好，毕竟“穿搭不为取悦他人，而是一种自我愉悦”。

你认为成为珠宝设计师最重要的因素是什么？

“热爱”和“坚持”。光空有热爱远远不够，一直坚持才能看见花开。

面对Z世代的青年设计师， 你会给出怎样的建议？

首先是保持对自己事业的热爱，并且在遇到困难时要坚持，不能轻易放弃。其次是在这个过程中不断地推陈出新，为品牌注入新鲜力量，延长品牌的生命力。此外，要经营一个品牌还必须懂得商业规则与重视市场的反馈，光有一腔热血是不够的，要平衡好设计与市场的关系。