国外的家具设计大学

左：Laura Baldassari 右：Alberto Biagetti

2024年米兰设计周期间，在距离布雷拉美院咫尺之遥的一座17世纪宫殿——Palazzo Cusani（库萨尼宫）中，呈现了比亚杰蒂设计工作室（Atelier Biagetti）为德国皮具品牌MCM打造的“可穿戴的家（wearable casa）”系列展览装置，这也是MCM品牌再次打破固有产品传统，首次推出家居系列。

在奢侈品牌进军家居与生活方式的热潮中，这次跨界设计引发的讨论还在持续。不仅是因为 Atelier Biagetti 的明星设计师效应，更因为这次设计作品颠覆了人们对家具的固有印象——它们不再仅仅是家中的装饰或实用物品，而是成为了一种可穿戴、可携带、多功能的艺术品。

在“BAZAAR ART时尚芭莎艺术”特约记者Yang Fan带领我们独家探访 Atelier Biagetti 工作室之前，让我们先回到米兰展的现场，感受这个系列带来的感官冲击。

追随包豪斯的“功能主义学说”精神，融入当代游牧态度的不羁风格，“可穿戴的家”系列成为 Atelier Biagetti 将设计理念提升到新高度的终极叙事工具，重新诠释了多变的全球时代精神。

“带一件家的概念不仅反映了旅行的本质，而且体现了数字游牧者的生活方式。”策展人Maria Cristina Didero（玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗）如此强调道。

热情的灯光与巴洛克风格的宫殿相得益彰，将观众瞬间拉进这一多重视觉刺激的场景，沉浸在现实与元宇宙两个维度中。Cusani宫殿的房间成为另一个世界的延伸，甚至连化身形象都可佩戴这些产品，当实体展览结束，MCM“可穿戴的家”系列的体验仍可在虚拟世界中继续存在。

重新定义个人、物品与生活空间之间的关系，同时为观众创造了一种身临其境的体验，使物品本身成为漫游的伴侣。

入口处的展厅，在星体大气氛围中，三颗“行星”被照亮，每颗“行星”都代表一个具有多重实际功能的可携带球形物体。

第一个“星球”看似只是具有柔和光线的灯具，实则背面还暗藏着可开合储物的小抽屉；第二个更小“星球”是一个美容盒，带有内置镜子，暗示自我反省的元素；最大的球体是近年来倍加流行的瑜伽球，邀请我们寻找身心之间的相对平衡。

七个展厅、七件多功能作品：Tatamu是一款兼具榻榻米功能的沙发床，可自由拆卸与组合，它代表了一个没有边界的可随意发挥的空间；Clepsydra便携式灯笼上配有藤制探险帽，帽子可以佩戴或放在LED灯上调节温度和颜色；Chatty沙发不仅营造出放松舒适的空间，在侧面还带有隐形的可连接至电子设备的无线充电端。

“这里就像一个剧院，你进入并成为它的一部分，身临其境地感受它。从构思、设计至生产，甚至是照射在宫殿画作上的灯光，每处细节都由我们打造完成。”设计师之一Laura Baldassari 说道。

BAZAAR ART 带着好奇心与问题，前往 Atelier Biagetti 的创作基地——一个以家庭为根基的工作室。

Atelier Biagetti 设计工作室由建筑师、设计师 Alberto Biagetti（阿尔贝托·比亚杰蒂）与歌剧演唱家、艺术家 Laura Baldassari（劳拉·巴尔达萨里）于2013年共同携手创立，坐落于米兰运河区一个闹中取静的庭院中。

他们是创意二人组，设计工作室合伙人，也是琴瑟和鸣的夫妻。从使其声名大噪的《三部曲：健美，无性，金钱》创作，到与Louis Vuitton、Valextra等时尚品牌的合作，Atelier Biagetti总是持续不断地为设计界带来惊喜并被赞叹不已。

工作室中宽敞的会客厅中，大大小小的家具物件全部来自 Atelier Biagetti 的设计。

《国王The King》项目中的沙发成为今日工作室会客厅的主角；还有放置在一角的《无性No Sex》的“视力表”镜子；《宠物疗愈Pet Therapy》中的羽绒质地的柔软无比可拥抱的棕榈树灯。每一个物件都彰显着 Atelier Biagetti 独一无二的“元素”。工作室的空间曾在《三部曲》《国王The King》等项目期间几番被打造成展览空间。

Alberto Biagetti 拥有建筑设计科班出身的专业背景，祖父与父亲都从事设计工作。

在职业生涯初期Alberto与建筑师Luca Scacchetti（卢卡·斯卡凯蒂）一起工作 ，后与建筑师Alessandro Guerriero（亚历山德罗·格雷罗）开设了 Radiosity 工作室（与意大利国家电视台等合作）以及 Futurarium 学校。之后任YOOX集团创意总监长达十余年的时间。

Laura Baldassari 从小就着迷于绘画，大学时期学习歌剧演唱，成为歌剧演唱家，她从传统歌剧到实验剧场再到艺术表演中不断探索。2011年第54届威尼斯双年展期间，她的绘画作品在军械库展出。

放在天马行空的设计界，设计师与歌剧演唱家搭配的创意人士组合，应该是无比独特的存在。

从热爱出发，以讽刺的方式、不失诙谐的热情，构思并实现一个项目或产品。两人大相径庭的背景不断挑战学科界限，极度不同又极度互补，有趣的设计维度成为两人的灵活叙事工具。

“首先，我们是夫妻。” Alberto Biagetti 强调。“后来，我们之间的合作以一种完全自发的方式自然诞生了：雕塑、绘画、数字科技的存在将我们的工作融合在一起。”

“我们之间存在一种神奇的契合，在这个系统中一切都有条不紊地完美运行着。我们非常幸运拥有彼此，这是生活给予我们的巨大馈赠。”

两人最初合作的项目是2013年由艺术策展人Gabi Scardi策展的《一分钟前》。在这个项目中，呈现的是Laura的画作和Alberto的有关地图和侵蚀的作品之间的对话：重新审视日常物品，赋予它们新的表现力。

“有趣的是所有讲述故事的物体，它是如何诞生的，它被放置在哪里，它背后承载的故事，这一切都是物体可以随身携带的‘记忆’。这些草椅的灵感来自于乡村生活，来自我们的祖母，来自伴随我们童年的椅子。我们也在梵高的画作中遇到过它，它始终是一个物体，一个代表生活某个时刻的图标。”两人如此讲道。

之后，他们一起合作，遵循直觉，直至今日。

这对组合把“家的范围”延伸到了工作室。2015年，他们真正开始以一种非常综合的方式一起工作，“没有明显分工，我们共同做所有事情，一切都非常有机。”Alberto说。

策展人 Maria Cristina Didero（玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗）的到来将Atelier Biagetti 系统条理化，Alberto与Laura展开更深层次的碰撞与探索。《三部曲》由此诞生，围绕当代人类社会中对不同事物的痴迷展开。

第一部《健美Body Building》，工作室所在空间被改造成真实的健身房，通过对“美”的凝视，强调了对完美身材的过度追求以及对美的刻板印象。

2016年的《无性No Sex》，则是对人类心理学的调查，因此 Atelier Biagetti 将工作室空间打造成一个超现实诊所，邀请观众远离过度性感的世界。诊所里有淡粉色的家具、临床窗帘和身着护士服的护理人员，创造了一种世俗的伊甸园、避难所，甚至是魔幻的娱乐场所，这个疯狂的展览项目引来3000余人在工作室外等候进入参观。

2017年的《三部曲》最终曲《上帝GOD》，无关宗教，它与当代社会对金钱的痴迷有关，与权力有关。制造游戏是 Atelier Biagetti 的重要叙事方式，创造一个装置、一个包罗万象的微观世界：工作室空间被打造成一个金库：在开曼群岛——世界上最后一个真正的避税天堂的风景前，一切的设计都是为了提供一种身临其境的体验。

但其功能就像一个超市，在其中我们发现与消费主义和权力相关的元素，捕捉到相关情感：欣喜、敬畏、期待、希望。

挂在墙上的水手指南针上的符号“$”；用超市旋转门制成桌子腿是一个廉价的物体，与大众场所相关，但它带有 24克拉黄金的细节；金色的公文包带有一个充气气球，上面有一个发光的小圆圈，这表明拥有黄金和金钱的想法已经非物质化了多少；巨大的透明书柜看起来很轻，实则重600公斤，与教皇讲台上使用的材料相同。

里面插着一盏发光的枝形吊灯，装着人们渴望的金锭。在这种体验中，我们每个人都可以成为场景中无可争议的主角，就像电影中的场景。

“这些物体的角色是‘设备’，它们激活场景，在观众、地点和物体本身之间建立联系，并引发凝视与思考。”Laura解释道，“我们感兴趣的是讲述一个故事，因此也希望能够尽可能自由地使用多种可能性，例如加入绘画、表演、音乐元素，以及讲述故事所需要的一切，并且让观众成为这个故事不可或缺的一部分。”

“正是因为你可以坐在物体上，使用它，这不仅仅是像对待一件艺术品那样思考它，它还有更多意义。”

这种独特的艺术方向几乎可以被视为一个短篇小说集，或是特定叙事的实验纪录短片。

2022年的《国王——永恒的庆典The King》，更是将这对创意组合的神奇契合带向了新高度。受到猫王Elvis Presley（埃尔维斯·普雷斯利）的启发，设计工作室被红色覆盖，变成了一个传奇的盛大舞台。这个项目彻底打破了艺术学科之间的界限。

King Sofa占据了整个场景的主导地位，这是一个巨大的座椅概念。雕塑般的矮桌，由两个镶嵌着金色星星的白色吉他盒组成，这是Alberto与Laura家乡，马赛克之乡——拉文纳市的古老马赛克艺术大师手工制作，最真实、古老和拜占庭形式的马赛克。

充满了随着时间的流逝而不变的物质。马赛克不仅仅是表面，更是人类灵魂的隐喻，是古代与未来之间的发现。

Laura现场对猫王的《情不自禁坠入爱河》（1961 年）的动情演绎更是对永恒的庆祝与致敬，猫王的传奇地位使我们更加深入思考信仰的力量。

2022年的另一个项目《宠物治疗Pet Therapy》，则有新“设计成员”的加入：Alberto与Laura的女儿Altea！

这个在设计工作室长大的女孩，有一天突然提出这样的困惑与意见：“为什么我们必须继续设计桌子、椅子、灯具？我觉得没必要了，我们已经有很多了，最好制造巨型猫咪，它更有用，因为每个人都可以拥抱它们。”项目的灵感源泉来自Altea 8岁时所作的一幅猫咪图画。

巨大的猫科动物变成了雕塑般的座椅，栖息在“长着”发光椰子的柔软多彩的棕榈树树荫下，彩色的球体以及布谷鸟钟，构成了真实风景。让时光倒流，使我们重新回到童年，唤醒童真好奇与热情，与我们的童年伙伴和真正的“终生朋友”——宠物亲密相伴。

两人解释说：宠物治疗是此刻属于每个人的故事，人们明显渴望回到童年，需要找到一个超越舞台的维度，进一步接近真实的愿望。“我们的宠物，给家带来了新的维度。宠物疗法是一种渴望思考的空间，这是一种自我交流的方式。”

在 Atelier Biagetti 看来，做设计就像冲泡一杯好喝的咖啡，必须找到完美的搭配比例，当然还要热爱真实的生活。

图片由 Atelier Biagetti 提供